先把文字意图变成可看的行动
分镜不是把每句话配一张图。它要先知道场面目标，再选择足够清楚的镜头，把动作、方向和声音连接起来。
文字意图与场面目标
先用一句话回答这段最终要让观众理解什么。意图不清楚，镜头越多越容易分散。
场面结束时，信息、关系或行动方向至少有一项发生变化。目标决定哪些动作值得被看见。
镜头拆分与动作连接
从最少镜头开始。先建立空间，再靠近关键反应，需要时补细节，不要为了丰富而拆成没有必要的角度。
确认人物进入和离开的方向、手部动作连续性、视线对象和道具位置。动作连接比单张构图更影响观看流畅。
声音提示与回看修订
只标出真正影响理解的对白、环境声和停顿。声音提示帮助节奏，不是把完整剧本重新写一遍。
把镜头连续读一次：是否有重复信息？空间有没有缺口？重要动作是否太快？能删掉的镜头通常比能新增的镜头更值得先处理。
分镜草稿越早简单，越容易修改
最初阶段不需要把每格画得完整。只要人物位置、视线、主要动作和空间方向清楚，就足以检查故事是否顺畅。过早追求细节，会让创作者舍不得删除本来不必要的镜头。
先建立空间，再制造变化
如果观众还不知道两个人站在哪里，连续特写就容易失去方向。一个简洁的建立镜头可以告诉我们距离、出口和障碍，之后再靠近人物反应，空间理解就不会频繁重置。
动作连接要寻找“中间状态”
从坐着直接切到站在门口，虽然能理解，却会损失动作过程里的情绪。若中间状态包含犹豫、拿起物品或回头，它可能正是人物选择发生的地方。分镜不必记录所有动作，但不能跳过真正有意义的动作。
回看时先删重复，再补缺口
两个镜头如果表达同一信息，可以先尝试删掉一个；如果删掉后空间断裂，再补最小必要镜头。这个顺序能避免分镜越来越长，却没有变得更清楚。
分镜文字应该描述可被看见或听见的事
“他很难过”很难直接指导镜头，“他拿起手机又放下，听见门外脚步后没有回头”则可以被画面和声音具体执行。把抽象情绪改成动作、视线、距离与声音提示，分镜才能真正成为拍摄或制作之间的沟通语言。
如果一段分镜只能靠文字说明才能理解，可以尝试重新检查画面顺序。好的草稿即使很简略，也应让人物位置、动作方向和主要变化被顺序读出来，文字只负责补充必要声音与意图。